atividade presencial
Local: Teatro
Venda online 7/1/2025, terça, a partir das 17h e nas bilheterias a partir de 8/1/2025, quarta, a partir das 17h.
Sessão gratuita para maiores de 60 anos, dia 31/1, sexta, 15h. Retirada exclusivamente nas bilheterias, a partir de 8/1, às 17h, em toda a rede Sesc SP.
Sessões com recursos de acessibilidade de Audiodescrição e tradução em Libras nos dias 26/1 e 09/2, domingos.
No coração da tempestade, Joséphine Linc Steelson, “uma velha negra de quase cem anos”, enfrenta a fúria da natureza. Uma mulher marcada pela segregação racial. Uma voz que ecoa como um grito na cidade inundada e abandonada a própria sorte. O espetáculo seguirá a trajetória desta mulher cuja história poderia ser também a história de tantas mulheres brasileiras. Dirigido por Ana Teixeira e Stephane Brodt, o espetáculo conta com um elenco composto por dois músicos e duas atrizes-cantoras.
Baseada na obra do premiado escritor francês Laurent Gaudé, o texto mergulha no coração e mente de uma sobrevivente do Katrina. Com um discurso arrebatador, marcado tanto pela tragédia clássica como pela música popular do sul dos EUA, a narrativa alcança questões complexas no que diz respeito à ética, revelando que os mais pobres foram os únicos a ficar para trás depois do alerta de tempestade.
FURACÃO fala sobre o Katrina, sobre suas vítimas e sobre os que sobreviveram, mas fala principalmente sobre o peso da desigualdade em momentos de tragédia. Um texto que mistura a gravidade do trágico com a doçura da fábula, para exaltar a beleza comovente daqueles que, apesar de tudo, permanecem de pé.
Com FURACÃO, o teatro e a música se juntam num ato único, provocando uma reflexão emocionante sobre o nosso tempo. “O que resta de um ser humano quando todas as referências sociais e morais se dissolvem no caos e no medo?” A riquíssima cultura musical negra estadunidense (em particular, o blues) é a referência para a criação de uma linguagem cênica híbrida: o espetáculo FURACÃO apoia-se tanto no teatro como na música para instaurar a cena ritual e cerimonial que caracteriza os trabalhos do Amok. Transitando entre a palavra e o canto, a música tem um grande destaque no espetáculo.
Amok Teatro
Dirigido por Ana Teixeira e Stephane Brodt, o Amok Teatro caracteriza-se pela dedicação a um processo contínuo de pesquisa sobre a arte do ator e sobre as linguagens da cena. Desde sua fundação, o grupo tem recebido um grande reconhecimento da crítica e do público, sendo considerada uma das companhias de maior prestígio da cena carioca contemporânea. Em 2023, a cia comemora 25 anos de trajetória.
O trabalho do Amok se caracteriza pela busca de um rigor formal e por uma intensidade que é afirmada no corpo do ator, como sendo o lugar em que o teatro acontece. Cada novo projeto impulsiona o grupo a procurar diferentes caminhos de pesquisa cênica e de treinamento para o ator a partir do diálogo com diferentes tradições e culturas. Os espetáculos do Amok tratam de temas contemporâneos sem perder de vista a busca de uma linguagem poética e a afirmação da cena como um espaço cerimonial.
Ficha Técnica
Texto: Laurent Gaudé
Tradução: Ana Teixeira
Direção: Ana Teixeira e Stephane Brodt
Elenco: Sirlea Aleixo e Thalyssiane Aleixo (atrizes)
Anderson Ribeiro e Rudá Brauns (músicos)
Iluminação: Renato Machado
Direção musical: Stephane Brodt
Criação musical: Anderson Ribeiro e Rudá Brauns
Cenário e figurino: Ana Teixeira e Stephane Brodt
Operador de Luz: João Gaspary
Cenotécnico: Beto Almeida
Fotografia: Renato Mangolin e Sabrina Paz
Produção executiva: Gabriel Garcia
Assistente de Produção: Lucas Petitdemange
Direção de produção: Sonia Dantas
Assessoria de Comunicação: Larissa Régia e Ney Motta
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