Realizada na cidade natal de Luiz Sacilotto e dividida em quatro núcleos temáticos, a mostra tem curadoria de Reinaldo Botelho e exalta vida e obra do homenageado, convidando o público a uma imersão em seus processos criativos.

Ao longo de seis meses, entre 15 de janeiro e 27 de julho de 2025, o Sesc Santo André será palco de uma celebração ao legado de um relevante personagem das artes visuais do Brasil: o pintor, desenhista e escultor Luiz Sacilotto (1924 – 2003), cuja trajetória será reverenciada por meio de Sacilotto BioGráfico, exposição com curadoria de Reinaldo Botelho, que dá continuidade às ações do centenário do artista andreense. Nascido em 22 de abril de 1924, Sacilotto foi figura central de movimentos divisores como a arte concreta, o abstracionismo geométrico e a op art.   

Reunindo 17 obras e 22 itens de acervo pessoal, além de uma série de documentos originais, conteúdos fac-similares, ferramentas e materiais de trabalho do artista, a Sacilotto BioGráfico se desenvolve por meio de quatro núcleos temáticos: Cidade e Espaço Público; Vida e Obra; Cores-Timbres e Atelier. 

Nos dois primeiros núcleos, aspectos da vida de Sacilotto e a relação indissociável de sua produção com o desenvolvimento urbanístico de Santo André evidenciam que seu legado é intrínseco ao patrimônio cultural da cidade. Em 2000, como homenagem da Prefeitura de Santo André, a principal via comercial do município, a rua Coronel Oliveira Lima, foi calçada com lajotas que reproduzem suas obras. No local foi instalada também a escultura Concreção 0005 e, na praça do IV Centenário, a escultura Concreção 0011, ambas realizadas naquele mesmo ano pelo artista.

Trabalhos do artista também são parte da identidade da unidade do Sesc na cidade, desde a sua fundação, em 2002. Na ocasião, Sacilotto pintou dois painéis com cerca de 7,5m x 10m – as maiores obras em dimensão que figuram em seu currículo – especialmente desenvolvidos para o Sesc Santo André e elaborados a partir de tramas geométricas coloridas que provocam ilusão de ótica e dão a sensação de movimento ou volume, embora sejam feitas em superfícies planas. 

Proporcionando uma imersão no ambiente de criação do artista, o núcleo Atelier apresenta materiais artísticos e ferramentas de trabalho e documentação de seus processos criativos, como estudos, projetos, notas, cadernos, esboços, maquetes, objetos e fotografias que, dispostos lado a lado, evidenciam a metodologia personalíssima desenvolvida por Sacilotto.

“O Atelier é a viga mestra que estrutura a exposição. A importância desse espaço para o trabalho e pesquisa do artista é manifesto, sendo o local onde a criatividade é estimulada e a produção artística ganha vida. Funciona como uma oficina de práticas, como um universo de experimentação, inovação, formação, colaboração e troca cultural. Nele o artista explora a técnica como ferramenta de investigação e processo de aprendizagem, discurso e maneira de pensar”, explica Botelho.  

No núcleo Cores-Timbres, uma das características envolventes da produção de Sacilotto é detalhada ao público: a forma como, em suas composições, as cores são manipuladas para destacar ou suavizar a geometria de suas criações. Ao longo de mais de seis décadas de atuação ele criou e colecionou pigmentos, classificou e numerou gradações que chegam a mais de 300 tons e incluem desde terras de Siena, na Itália, e Kassel, na Alemanha, até azuis e verdes de jazidas de Minas Gerais.  

Das 17 obras reunidas na mostra, 6 vieram do acervo da Casa do Olhar Luiz Sacilotto, museu fundado em 1992 pela Prefeitura de Santo André e rebatizado, em 2003, em homenagem ao artista andreense, falecido em 9 de fevereiro daquele ano, aos 78 anos de idade. Outras 8 obras e os 22 itens de acervo pessoal vieram do espólio da família Sacilotto, mantido sob os cuidados da galeria Almeida & Dale, que estabeleceu frequente colaboração com Botelho durante a pesquisa para realização da mostra. Outras três obras complementam o conjunto de trabalhos reunidos pelo curador e foram temporariamente cedidas pelo Hospital Brasil, de Santo André, pela Pinacoteca de Mauá e pela Pinacoteca de São Bernardo do Campo.  

Inclusivos, os quatro núcleos que compõem o espaço expositivo de Sacilotto BioGráfico dispõem ainda de recursos de acessibilidade como QR codes que direcionam o visitante a escuta de áudios relacionados aos conteúdos de automediação, além de vídeos em libras e audiodescrição das obras.  

Em paralelo à exposição também será promovida uma série de ações educativas que incluem visitas mediadas, oficinas e performances.  

PROGRAMAÇÃO | JANEIRO A JULHO 2025

• Mediação cultural Sacilotto BioGráfico  
  Com Caroline Ramos 
  Como parte da programação vinculada à exposição, serão realizadas visitas mediadas. Sugeridas como percursos não lineares no espaço expositivo, as visitas traçam, junto aos participantes, elos entre os documentos, projetos e obras expostas em diálogo com proposições que se conectam à história, à memória e à cidade.
  18/1; 1 e 15/2; 8 e 22/3; 5, 12, 19 e 26/4; 3, 17 e 31/5; 14 e 28/6; 12, 19 e 26/7/2025, das 14h às 16h 

• Construção de livros 
  Com Camila Feltre 
  A partir de papéis com diferentes formas e cores, os participantes serão convidados a construir seus próprios livros. Quais narrativas poderão ser inventadas ou encontradas? Como inspiração serão explorados livros como Dobras, de Andrés Sandoval, e Poemóbiles, de Augusto de Campos e Julio Plaza.
  1/2, 11h às 13h 

• Cantando imagens de Luiz Sacilotto 
  Com Paola Ribeiro
  Gestos, gráficos, cores e formas carregam em si humores, ritmos e intensidades que podem ser lidos de diversas formas e com isso extrapolar a imagem e virar palavra, dança, som. Consideradas essas possibilidades, a proposta da ativação é interpretar e traduzir sonoramente algumas referências de Luiz Sacilotto presentes na exposição.
  22/2, 14h30 às 15h e 15h30 às 16h

• Práticas educativas e processos de criação 
  Com Fabíola Rodrigues e Auana Diniz
  O processo criativo de Luiz Sacilotto apresenta particularidades a partir da dimensão projetista da sua obra e de seus múltiplos referenciais de estudo e pesquisa. Dessa forma, o laboratório convida à experimentação de práticas educativas que se utilizam dos modos do fazer artístico, com intuito de ampliar o diálogo sobre o desenvolvimento de práticas metodológicas em arte e educação. Atividade indicada principalmente para artistas, educadores, professores e estudantes com interesse em arte e educação. 
  11/3, 19h às 21h

• Dançando Sacilotto 
  Com Mônica Augusto
  A ativação propõe experimentações em dança por meio de jogos e brincadeiras que investiguem as formas em movimento, desenhando, compondo e ocupando os espaços, partindo de obras e composições visuais de Luiz Sacilotto.
  27/3, 19h às 21h 

• Bordado e práticas cartográficas  
  Com Raquel dos Santos e Natália Tonda
  Em um encontro de bordas das histórias de morada/migração dos participantes, o ateliê propõe trazer as palavras/momentos que mais se destacam para a construção conjunta de um mapa bordado, traçando rotas para um novo caminho de encontro com a cidade, com Luiz Sacilotto e com a subjetividade de cada um dos presentes.
  25/4, 19h às 21h 

• Fotografia, cidades e suas formas 
  Com Natália Tonda
  Considerando a exposição e as obras públicas projetadas pelo artista, uma caminhada pelos arredores do Sesc Santo André é proposta para pensar a composição fotográfica por meio de formas do espaço e de elementos da paisagem urbana.
  24/5, 14h às 17h 

• Experimentando estamparia
  Com Silvia Ruiz
  Por meio da técnica da serigrafia, os participantes desse encontro terão a oportunidade de vivenciar na prática a etapa de impressão de uma matriz gráfica criada e construída por Luiz Sacilotto, aprofundando, também, o contexto histórico em que ela foi criada, sua reprodutibilidade e tiragem.
  26/6, 19h às 21h 

• Formas e dobras  
  Com Bruno Coltro Ferrari 
  Nesta oficina de experimentação plástica e visual, formas geométricas bidimensionais serão pintadas em papel e dobras serão produzidas nesse mesmo suporte, criando a tridimensionalidade da forma no espaço.
  27/7, 14h às 16h